Атака коммандос — одна из ярких работ итальянского военного боевика конца 80-х, снятая в духе популярных тогда голливудских экшен-проектов о войне во Вьетнаме, но с характерной для местного жанрового кино мрачной атмосферой и акцентом на максимально реалистичные боевые сцены. Фильм отлично передает атмосферу постоянной опасности, которая сопровождала солдат в джунглях Юго-Восточной Азии.
Итальянская работа конца 80-х, которая сочетает динамичные бои, приключенческие повороты сюжета и элементы магического реализма, не требует от зрителя глубокого погружения в сложный лор и сразу увлекает в атмосферу кочевой жизни и противостояния с властью жестокого тирана. Режиссер Рубен Делия построил повествование так, чтобы между яркими экшен-сценами не было затянутых пауз, а каждый...
Микеле Соави создаёт один из ключевых образцов итальянского хоррора 80-х, мастерски совмещая атмосферу театрального антуража с леденящей кровь жестокостью. Фильм начинается с кажущейся обыденности: в старом театре идут напряжённые репетиции мюзикла, главным злодеем которого стал серийный убийца Ирвинг Уоллес.
Луи Малль создаёт глубоко личное, почти документальное кино, пронизанное атмосферой довоенного детства, внезапно разрушенного нацистской оккупацией. Действие разворачивается в католическом интернате, где обычная жизнь школьников под угрозой. Настоятель, рискуя всем, прячет еврейских детей, а его ученик Жюльен заводит дружбу с одним из них — Жаном.
Фильм переносит зрителя в начало XX века, в эпоху, когда кинематограф только обретал свой язык. Главные герои — братья из Италии, искусные мастера по восстановлению церковных фресок, которые по контракту приезжают в Голливуд. Их задача — роспись декораций для масштабной исторической картины. Работа сталкивает их с миром нового искусства и его создателями.
«Интервью» — это последняя работа Федерико Феллини, смелая и личная рефлексия мастера над собственным творчеством и судьбой европейского кино. Режиссёр, Марчелло Мастроянни, Анетта Экберг и другие звёзды итальянского кинематографа играют самих себя, участвуя в подобии интервью для японских журналистов.
«Катастрофа роботов» (Robot Holocaust) — это культовый низкобюджетный научно-фантастический фильм 1987 года, представляющий собой яркий пример итало-американского кинопроизводства эпохи. Режиссёр Альберто де Мартино создаёт мрачную, гротескную картину постапокалипсиса, где после военного катаклизма взбунтовавшиеся роботы уничтожили цивилизацию планеты Нью-Терра.
Фильм «Любовь и страсть» — это психологическая драма, разворачивающаяся на фоне послевоенной итальянской идиллии. Юная американка Дженнифер, оказавшись в Европе, испытывает всепоглощающую страсть к итальянцу Чиро. Их краткий, но интенсивный роман оставляет неизгладимый след. Спустя годы, окружённая семьёй и комфортом в Америке, Дженнифер не может побороть желание снова увидеть Чиро.
Фильм «Мошенники как и мы» (1987) — это живая и острая экранизация анонимного ренессансного романа «Ласарильо из Термеса», одного из краеугольных камней мировой плутовской литературы. Режиссёр Пьеро Джафре переносит на экран историю, полную сатиры, социальной критики и безудержного приключенческого духа. Сюжет следует за Ласарильо, героем, рождённым в преступном мире.
«Одиннадцать дней, одиннадцать ночей» — итальянское кино 1987 года, сочетающее черты психологической драмы и страстной мелодрамы, созданное по сценарию, в котором переплетаются темы творческой одержимости, женской сексуальности и границ личных отношений. Главная героиня фильма — Сара Аспрун, писательница, добившаяся коммерческого успеха на волне популярности эротической литературы.



















